MiniMax H3 Image

Commencer par la tâche, puis ajouter le style

Décrivez l'objectif visé, l'usage prévu pour l'image, les personnages ou objets principaux, ainsi que leur attitude ou action. Ajoutez ensuite vos consignes de style.

Définir la composition générale avant les détails

Précisez le nombre de sujets, leur disposition, l'angle de vue et les espaces vides. Pour les compositions complexes, décrivez d'abord les zones principales, puis leur contenu et leurs interactions. Exemple : « Titre en haut ; en dessous, une image à gauche et un texte à droite. »

Exprimer le style par des éléments visuels précis

Détaillez les couleurs, les matériaux, l'éclairage et les textures. Privilégiez des descriptions telles que « éclairage latéral doux, reflets métalliques et espace négatif épuré » plutôt qu'une consigne abstraite comme « rendu haut de gamme ». Concentrez-vous sur les détails clés et évitez les demandes contradictoires.

Fournir le texte exact entre guillemets

Écrivez le texte exact que vous souhaitez voir figurer à l'image entre guillemets, et précisez son emplacement, sa hiérarchie ainsi que les retours à la ligne requis.

Indiquer clairement si le modèle doit rédiger

Spécifiez la zone où le texte doit apparaître et ce qu’il doit dire, ou demandez explicitement au modèle de rédiger une formule adaptée à cette section du visuel.

Signaler explicitement l'absence de texte

Incorporez la mention « N'ajoutez aucun texte, lettre ou chiffre sur l'image » afin d'éviter la génération de titres parasites, de légendes ou de caractères décoratifs.

Fournir des faits précis et définir les relations

Pour les graphiques, figures scientifiques ou contenus pédagogiques, fournissez des informations exactes, les valeurs, les unités et leurs relations. Indiquez la période couverte lorsque vous représentez une évolution dans le temps. Identifiez clairement les données d’exemple pour éviter de les confondre avec des données réelles.

Attribuer un rôle à chaque référence

Expliquez la contribution de chaque image, les éléments à conserver et ceux à modifier. Exemple : « Conserver le produit de l'image 1, adopter la palette de couleurs de l'image 2 et reproduire la mise en page de l'image 3. » Si vous n'empruntez que les couleurs, spécifiez bien que la forme et la matière ne doivent pas être copiées.

Distinguer ce qui change de ce qui reste stable

Désignez un objet par sa position ou ses caractéristiques. Précisez la modification souhaitée, son étendue et ce qui doit rester inchangé. Exemple : « Rendre la tasse de gauche bleue ; conserver sa forme, son matériau, sa position et sa taille d'origine. »

Décrire le résultat final attendu de l'édition

Distinguez clairement les actions de déplacement, de copie, de remplacement et de suppression. En cas de suppression d'un objet, expliquez comment combler l'espace vide. Si vous modifiez du texte ou des valeurs numériques, indiquez le nouveau contenu complet et précisez si la mise en page d'origine, la structure du graphique et les autres informations doivent être préservées.

Donner un objectif clair à chaque étape de retouche

Spécifiez quelle image vous utilisez à cette étape précise, ce qu'il faut y modifier et ce qu'il faut conserver. Évitez les formules imprécises telles que « comme à l'étape précédente » ou « identique à tout à l'heure ».

Spécifier explicitement les lignes et les colonnes des grilles

Pour les grilles, storyboards ou collages, écrivez « 2 lignes et 3 colonnes » ou « 3 × 3 (lignes × colonnes) » plutôt qu'un « 2 × 3 » ambigu. Décrivez directement les structures irrégulières, par exemple : « 3 vignettes en haut et 2 en bas ». Pour cibler une vignette à retoucher, identifiez-la par sa ligne et sa colonne, par exemple : « ligne 2, colonne 1 ».